汉族民间美术——澳门神像雕刻

　　是经过多年的传承变的更加的丰富多彩，而澳门神像的雕刻也体现了澳门人民的多才多艺。澳门神像雕刻发扬了我国的雕刻技艺，当地人民在雕刻的技艺上加上了当地特色，让澳门神雕更加的受欢迎。想更了解澳门神像的雕刻技艺吗？和德国网德国双元制一起来看看吧。

　　澳门首个独立申报被列入国家非物质文化遗产名录的项目。澳门神像雕刻源于渔民及民间的宗教信仰。从简单质朴的木偶到今天的大型佛像，澳门神像雕刻经历了不同发展阶段，在保存本地雕刻工艺优良传统的同时，如古法漆艺、金箔工艺，又吸收了外地的造像设计和接合方法，让产品由基本的“木雕公仔”发展到具有国际水平的贴近木雕佛像、佛具和重逾十吨的妙法寺木雕大佛。

　　保护好传统技艺，有利于传承中华文化血脉，增强中华民族凝聚力，提高国家文化软实力。这也是新中国建国以来规模最大、种类最全、内容最丰富的一次传统技艺大展“澳门神像雕刻”在文化上传承和发扬了我国传统的神像雕刻工艺，经改良和发展，整体技术达到突出的水平，是澳门百年来优秀的民间美术。

　　为推动澳门非物质文化遗产的保护，澳门特区政府文化局在澳门博物馆成立工作小组，选取“澳门神像雕刻”作为澳门非物质文化遗产申报的试点项目。经过各项程序及国家级的专家评审，并经过1个月的公示咨询期后，被正式列入我国第二批非物质文化遗产名录。

　　“澳门神像雕刻”在澳门有较长且从未间断的历史，与本地民俗有紧密关联。澳门自开埠以来，捕鱼业在历史上担当着重要的经济角色，由于海上作业风险大，渔民有多神的信仰习俗，并在船上放置各种神像随船出海，以求化险为夷。

　　渔民对神像的需求殷切，加上陆上居民的需求，使神像店生意滔滔，神像制作业兴盛，工艺水平日高。后来因应社会变迁，经济转型，渔业逐渐步向衰落，上世纪60至80年代间，不少神像店经营出现困难而相继结业。现时澳门的神像雕刻店只有“大昌佛像雕刻木器”与“广荣造像雕刻木器”。

　　“大昌佛像雕刻木器”是传承三代的百年老店。该店在上世纪80年代成功转型主雕佛像，店东并往浙江宁波学习漆艺及吸收日本和台湾的技术经验，改良制作方法，并以传统造型设计，优质工艺和上乘选料，逐步走出澳门，赢得香港和外地顾客青睐。

　　澳门神像雕刻店努力改良，精研技术，制作态度认真，工艺技术获国内外同业推许及认同。其高水平的工艺美术，是澳门本土珍贵的非物质文化遗产。

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