西班牙音乐

        西班牙音乐是指具有地区特色的西班牙民间音乐。但它位于地中海西，为欧洲、非洲交通枢纽，历史上除接触希腊、罗马文化、基督教文化外,并受到外来文化以及吉卜赛文化的影响。这一切都使西班牙的音乐极为丰富多彩，并带有异域色彩，热情奔放。西班牙人民能歌善舞，不少民间舞曲体裁都被欧洲艺术音乐所吸收采用，如“恰空”、“萨拉班德”、“凡丹戈”、“博莱罗”等。西班牙的民间乐器主要是吉他类的拨弦乐器（源自阿拉伯），打击乐器铃鼓、响板、小铃（与吉卜赛人有关）以及各种管乐器，主要是盖塔风袋管。

公元前西班牙处在古希腊、罗马文化圈内2世纪以来,基督教在西班牙传播。415年西哥特人侵入西班牙以后，尽管西班牙在 8世纪时曾受到阿拉伯人统治，但一直到11世纪西哥特人的仪式和圣歌仍为整个伊比利亚半岛教会所采用，被称为“莫萨拉布（基督教之意）圣咏”。在12世纪，西北地区的圣地亚哥德孔波斯特拉大教堂的音乐家们是形成中世纪初期多声部音乐的一个重要乐派；而民间艺人和游吟歌手则发展了单声部音乐。阿方索十世（1252～1285在位）主持编写的《圣母歌集》收集了 400首非宗教仪式的单旋律歌曲，法国巴黎圣母院乐派在东北的加泰罗尼亚地区阿拉贡的宫廷中有很大影响。而在南方，阿拉伯音乐的影响到1492年阿拉伯人被赶出西班牙后，仍继续存在。15世纪中，吉卜赛人进入南方安达卢西亚地区，又与当地民间音乐结合产生了所谓“弗拉门科”音乐。

文艺复兴时期，西班牙最主要的世俗音乐形式是浪漫曲（罗曼斯）和“田园歌”（维良西科）。浪漫曲流行于16～17世纪初，为抒情史诗性的，内容多样，常带有哀怨的性质；是有伴奏的带叠歌的独唱歌曲，也有对唱；并带有戏剧形式，可以在舞台上演出。田园歌在15～16世纪最为流行，特点是叙事和抒情相结合，题材也是多种多样的，除了单声部的以外，还有二声部到三声部的作品，它的节奏接近舞曲，甚至单成一类──“舞蹈田园歌”。15～16世纪的《宫廷歌曲汇编》中有44首浪漫曲,393首田园歌。歌曲汇编中最常出现的作曲家是J.del恩西纳（1468～约1530）,他还作有14部田园剧和一些圣剧。但他的许多作品因未用拉丁语作歌词，后来都被宗教裁判所禁止出版了。文艺复兴时期，西班牙的最大的宗教音乐作曲家是C.de莫拉莱斯(约1500～1553)和他的弟子F.格雷罗(1528～1599)与T.L.de维多利亚。维多利亚是当时最杰出的复调音乐作曲家，有“西班牙的帕莱斯特里纳”之称。西班牙的管风琴音乐在16世纪有很大发展，它的代表作家为盲音乐家A.de卡韦松。17世纪中叶，田园歌发展成西班牙民族歌剧，称为“萨苏埃拉”，有前奏、咏叹调、独唱的分节歌、合唱和间奏曲。全国各地大小教堂都有作曲家创作这类作品为宗教节日演出。但因意大利歌剧的流行，未得到充分发展。1750年后，它被在马德里产生和形成的一种反映城市生活的音乐喜剧所取代。18世纪西班牙唯一的重要音乐家是A.索莱尔(1729～1783)，他是D.斯卡拉蒂的学生、管风琴家，以键盘奏鸣曲著称。

19世纪是西班牙音乐逐渐取得世界影响的时期。19世纪中叶，先后在马德里和巴塞罗那创办了音乐学院。西班牙的传统歌剧“萨苏埃拉”也开始复兴。马德里还有专演萨苏埃拉的剧院。19世纪末和20世纪初，作曲家和音乐学家F.佩德雷利(1841～1922)领导了民族音乐文化的复兴运动,他编辑的《西班牙民间音乐歌曲集》4卷，除了搜集了民间曲调和配置和声外，还有西班牙古典音乐的范例。他的学生I.阿尔韦尼斯、E.格拉纳多斯、M.de法利亚是20世纪西班牙民族乐派的代表，在不同程度上都受法国印象派的影响。阿尔韦尼斯的作品达 200首以上，最著名的是他晚年所作的钢琴曲《西班牙组曲》12首。格拉纳多斯以钢琴组曲《戈耶斯卡斯》和《西班牙舞曲》而闻名于世法利亚的影响较大,作有舞剧《爱情魔法师》、《三角帽》等。19世纪末至20世纪西班牙音乐演奏家有P.de萨拉萨特，他是19世纪最出色的小提琴家之一，作有《西班牙舞曲》等；P.卡萨尔斯是杰出的大提琴家、指挥家、反法西斯战士；盲人J.罗德里戈(1901～)是吉他演奏家，作有吉他协奏曲等。20世纪中比较重要的西班牙作曲家还有O.埃斯普拉（1886～1976）C.del坎波(1878～1953)、F.蒙波(1893～)、J.奥姆斯(1906)X.蒙特萨尔瓦特赫(1912～)等人。50年代后，涌现了一批采用各种现代主义音乐创作技法的、属于先锋派的作曲家，其中最为人所知的是L.de巴勃罗(1930～)。