主创揭秘《龙门金刚》视效：航拍AR相结合令石刻

　　8月13日晚，由《唐宫夜宴》、“水下洛神舞”《祈》等爆款节目的创作团队打造的《七夕奇妙游》在河南卫视播出，首个节目《龙门金刚》便引起德国网络热议，相关词条登上微博热搜，不少观众惊呼“大开眼界”“美到词穷”，《人民日报》官方微信也单独推送了完整视频。

　　南都记者从《七夕奇妙游》总导演之一、视觉总监李鹏处了解到，震撼人心的视效背后，有航拍、AR（增强现实）、360°环绕定格拍摄等技术的加持；《龙门金刚》节目导演兼编舞李永明则介绍，主创人员翻阅了大量典籍，并邀请了龙门石窟研究院等机构指导创作，首次在舞蹈作品中高度还原了龙门石窟“金刚”、“伎乐天”的艺术形象。

　　全面梳理龙门石窟特有艺术形象

　　早在河南卫视《七夕奇妙游》播出之前，龙门石窟景区官方微博发布的合作预告就曾引起文博爱好者的注意。许多人都熟悉敦煌艺术中的“飞天”形象，但与之年代相近、风格并不全同的龙门石窟，却很少在影视或舞台作品中得以展现。此番“联动”，实为着意之举。

　　《七夕奇妙游》总导演李鹏在专访中告诉南都记者，此次河南卫视团队之所以聚焦龙门石窟，首先是因为它的代表性——不仅是河南地域上最著名的世界文化遗产之一，还是很多人心中沉甸甸的文化符号；前例的缺失，在创作上可能正意味着更大的空间。节目组有意突破“龙门石窟约等于卢舍那大佛”的惯性认知，转而着重塑造“龙门金刚”的艺术形象。李鹏说：“我们希望以后提到龙门，大家在‘大佛’以后就能联想到‘金刚’。”

　　为了达成预设，主创人员对龙门石窟中生动多样的“金刚”造型做了全面的梳理，形似之后还要神似。导演兼编舞李永明说：“我们请教了专家，也翻阅、学习了大量典籍，了解到龙门石窟的‘金刚’不同于北魏时期的云冈石窟、更不同于敦煌壁画上的‘金刚’形象，它更为‘中国化’，更加朴实、有力量；在此基础上，我们又做了艺术化处理，编排成了舞蹈。无论从舞风和质感，还是从形象捕捉、造型设计等方面，跟原有的作品都是全然不同的，是一次真正意义上的大胆创新。”

　　视觉特效技术“重焕”文物昔日光彩

　　从今年河南春晚上的《唐宫夜宴》等节目开始，河南卫视团队就以“传统文化+现代科技”路线收获广泛赞誉。南都记者注意到，此次《七夕奇妙游》采取了“双料总导演制”，除了《元宵奇妙夜》晚会总导演路红莉，另一位新任总导演李鹏正是此前“中国节日”系列节目的视觉总监。据他介绍，《七夕奇妙游》在视觉效果方面依然有很多探索，而《龙门金刚》最为集中地体现了这一追求。

　　整个节目希望达到的效果，是让千年石刻在当代人心中“活”起来，对于前景的舞蹈来说，演员的造型、动作乃至道具，都高度还原了龙门石窟雕塑的造型；而后期的视觉包装，则是要营造一个确切的、有冲击力的整体氛围。最终，节目组选择了“虚实相生”的方案，部分镜头严格遵守《文物保护法》的相关规定，在龙门石窟景区实景拍摄，另一部分用德国德国网脑进行抠像合成。

　　李鹏在专访中对南都记者介绍，抠像部分的舞台背景，也并非简单地利用CG技术绘制，而是专门使用航拍机，对龙门石窟造像进行了多角度的实地采集，然后在3D模型上置换贴图、修复瑕疵。“这种技术目前在文物的复原上比较常用，但在影视领域可能是第一次。它类似于对龙门石窟内的造像进行‘扫描’，场景的还原度更为精确，从而使这个节目更加生动、更有冲击力。”

　　在《龙门金刚》的尾声，石窟中的佛像重焕光彩，仿佛时光倒流千年，这个震撼人心的场景同样是李鹏团队通过后期染色处理实现的，“在数字化复原的基础之上，我们进行了一种想象性的色彩的处理。当然，效果如何，还有待于大家的反馈。”

　　主创希望借助这个“彩蛋”，传达保护文物、传承优秀传统文化的内涵，“历史文物承载着集体的记忆，也连接着过去与未来。”

　　出品：南都即时

　　采写：南都记者 侯婧婧