空城 杨坤(杨坤为什么制作空城这首歌)

在从事音乐创作10余年的历程中，不断探索的杨坤建立了属于自己的音乐风格，细腻的情感流露、惯性内敛、偶尔张扬的创作特质，充分张显了他在不同时期对生活的领悟和对情感的追思。

历经乐坛8年锤炼，《无所谓》、《那1天》、《我比从前更孤单》、《牧马人》4张音乐作品成功奠定了苦情形象的杨坤，而他在经过两年的沉淀与积累后，迎来了第5张录音室创作大碟《杨坤》的诞生。

时隔两年之久，首度发布的新专辑首波主打歌《空城》，让人们对其全新创作大碟的浮出水面寄与了不小的期待。

《空城》作为杨坤新专辑首波主打歌是第1首被肯定下来的歌曲，也是杨坤的本质写照和心灵渴望回归到生命最初那刻的贴心感悟。

在这个现代都市里，人和人之间仿佛其实不需要那末多的沟通。

快乐的灵魂愈来愈少,不同的故事,却一样的伤感.悲痛的种子种到了人们的心灵深处,任其发芽,任其肆虐,却找不着可以治疗的良药。

繁忙而行走的人群当中,孤单孤单无处不在，精神领域虚无漂渺，心的流离失所让疏离的世界有如1座空城。

内地词作新锐张悠悠根据杨坤的感受将笔墨触到了人性最根本的痛处，用疼到不知疼的文字将人类的精神世界描绘成1座空城，在这片荒漠之下，1个不愿就此沉溺的男人在理想与现实之间自我放逐、劫后重生以后，晓得了回到生命本真的价值。

而杨坤在起伏跌宕的旋律中，吟唱的正是在日渐坍塌、近成废墟的精神家园中1个男人不想放弃也不愿放弃的坚持与信心。

他在歌曲中，寻觅着心灵共鸣。

犹如在万家灯火的窗口透视了生活在角落里的每个孤独的灵魂，现代都市里浓郁的疏离感扑面而来，杨坤在舒缓的旋律里细数这繁华而繁忙的社会背后的种种虚无和落漠。

他沙哑的特点嗓音撕磨出种种苦涩，有那种沉醉的味道，旋律副歌部份的感慨有如天地混沌初破的壮魄感。

钢琴的间奏应用，更把情感的延续和其中种种爱和痛展现得淋漓尽致。